(編按：11月25日女王生日快樂！原文寫作時間為20週年) 授權轉載自KKBOX 作者：百鬼姬
回顧日本流行音樂史，1998年的這一年誕生了四大歌姬，分別是MISIA (米希亞)、濱崎步、椎名林檎和宇多田光，巧合的是前三者都是1978年出生，而後又在同年出道。20年來這幾位歌姬各踞一方，奠定了不可撼動的地位。
然而論到獨特性，椎名林檎無疑是當中最叛逆而無可取代的存在。從音樂、形象到行事風格，都有意無意和主流世界保持一定距離，卻又吸引了龐大的信徒，林檎縱使未必是排行榜常勝軍，但早已自成一門派顯學。在此為這門林檎學整理歸納六大要點，無論是作為布教或複習用皆不可不知。
要點一：往來傳統與現代之間
幾乎包辦詞曲創作的椎名林檎，音樂風格也不拘一格，高中時代即已組成樂隊，頭兩張專輯作品也深受另類搖滾和Techno Pop影響，巾幗不讓鬚眉。但自幼受到熱愛古典和爵士的父親及芭蕾舞者的母親薰陶，也成為她中後期風格轉變的關鍵。
從早年的離經叛道，到近年對大編制管弦樂團情有獨鍾，從來不為討好銷量而產製質感低劣、經不起時間考驗的偶像歌曲。甚至她的歌聲本身就是對聽慣商業流行曲聽眾的一種挑戰，嬌嗲尖銳而騷骨，又有著歇斯底里的爆發力，在流行樂壇上無人能出其右。
要點二：對日本文化的執著
椎名林檎另一為人津津樂道之處，一大部份原因可以歸咎於她對日本文化的執著，曾說過最喜歡的讀物是字典的她，在歌詞中運用大量連日本人都未必知道正確念法的漢字，其「國語力」屢受推崇，除此還夾雜許多專有名詞和特殊典故人名，每當閱讀林檎的歌詞，燒腦之餘卻又可以啓發更深層的思考與探究，也是迥異於時下流行歌曲的特色。
要點三： 最適合和服的藝人
而林檎在不少演出或是公開場合皆會穿著和服，也屢次被選為最適合穿著和服的藝人，這年頭除了演歌（日本具代表性的傳統歌曲類別）歌手外，鮮少有流行歌手能如此貫徹。在最傳奇性的兩場演唱會「座禅エクスタシー」跟「雙六エクスタシー」中，便能見她身著和服手持大聲公在舞台上，在後者中甚至以搖滾方式改編美空雲雀名曲《港町十三番地》；組成東京事變後，林檎還曾在一曲《雪國》的現場演出時身著「白無垢」，並在在舞台上進行歌舞伎式變身，其氣場在當代女歌手中鮮有能與之匹敵者。2015年紅白歌合戰，林檎再次穿上浴衣，和特立獨行的女子雙人舞組Aya Bambi大跳折手舞，也掀起高度討論。演唱會現場更時常可見粉絲們做和服裝扮，簡直堪比一場和服展示大會。
要點四：露骨描繪性與慾望
遊走在傳統和禁忌之間，椎名林檎的歌詞最常出現的主題就是性與慾望，透過露骨卻不粗鄙的書寫，構築出目眩神迷的官能修羅場。在MV中穿護士服上演女同性戀情節的《本能》即是一例，字裡行間都令人臉紅心跳，而《歌舞伎町女王》描繪的歡場世界，還有《浴室》中愛到渴望被對方殺死，呈現的都是和溫順良家婦女大相逕庭的偏執。在她音樂生涯中扮演重要角色的第三張專輯【加爾基・精液・栗子花】中，甚至將男性體液納入專輯名稱（加爾基是漂白水之意，栗子花和其氣味相近，簡言之三者指涉的皆是相似之氣味），莫怪乎早在「惡女」一詞被廣泛使用之前，林檎早已被視為先驅了。
要點五：設計美學的巧思
專輯封面設計上林檎也頗具巧思，從【加爾基・精液・栗子花】開始，除了單曲外，幾乎都是以象徵性器物為封面，和一般流行歌手慣用大頭照當封面的習慣背道而馳。即便近年由設計名師木村豐操刀的專輯封面終於看到她露臉，但拼貼古典（藝伎、浮世繪、文樂）與現代（港灣、夢露頭、飛機）素材的大膽嘗試也令人印象深刻。
要點六：「對稱」的執拗
專輯曲名構思則可看到林檎對「對稱」美學的執拗。在以東京事變名義發表的專輯【大發現】之前，一直嚴守著字數對稱的戒條，尤以【加爾基・精液・栗子花】和【三文八卦】對仗的工整性最淋漓盡致，從曲名的詞性、參與演奏者到歌詞內容，都是兩兩互相對應。除此，這幾年熱衷為他人提供樂曲的林檎，也會創造一組組互有關聯的曲名，例如：《能動的三分間》和《決定的三分間》、《静かなる逆襲》和《華麗なる逆襲》等等，又是另一種形式的對稱。
2008年5月27日是椎名林檎出道單曲【幸福論】發行的日子，為了迎接盛大的20周年，除了其作品全面串流上架外，林檎還宣布將初回盤絕版多時、已炒到驚人天價的演唱會DVD「林檎博’14 ―年女の逆襲―」發行普通版，而最令人期待的莫過於「林檎博’18 ―不惑の余裕―」，依照過往一次比一次盛大且曲目幾乎無重疊的的慣例，這回望穿秋水的程度想必不在話下。過去一兩年，林檎在擔任里約奧運閉幕典禮交接儀式音樂總監後，大幅提高被討論的熱度，今年3到5月才舉辦完全日巡演「真空地帶」，又馬不停蹄為「林檎博’18」做準備，能夠看到如此有活力地迎接不惑之年到來的林檎，作為粉絲也只能給予最大的支持與祝福！
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