日本著名演員小田切 讓首次自編自導的電影，「香港亞州電影節」參展作品《從不一漾》，曾先後好評打入威尼斯影展，以及於土耳其安塔利亞國際電影節勇奪「最佳電影獎」。藉著船夫面對時代巨輪前進所帶來的衝擊來表示世界萬物始終無可避免要面對時代發展帶來的變化。今次編輯部有幸訪問應香港亞洲電影節邀請來港宣傳的小田切導演，對於美麗的文化逐漸被新的事物取代而消失，小田切老師又如何看待呢？
對於《從不一漾》選擇以船夫作為故事的主體的原因，小田切表示其實於日本，幾乎已沒有人會從事這種職業。對於這些美麗的文化逐漸被新的事物取代而消失，他真的感到非常可惜。雖然對於「以消費追求便利性的極致vs某些重要的文化及東西消失」他明白每個人都會有不同的睇法，覺得便利化是好事的人大有人在，不過就他而言，將美麗的事物留下來是最為重要的。
每個人對何謂重要何謂幸福的定義也有分別。有人覺得便利地生活就是幸福，所以追求方便也沒有什麼不好，另一方面有人喜歡懷舊，對他們來說回歸原始才是幸福。大家都只是以自己的立場為出發點去作出選擇而已。不過出自他本人希望這些文化能更多的為人所注意。於是他就決定創作這個以船夫為主題的故事。
被問及電影當中印象最深刻的一個橋段，他坦言全部橋段都有很深刻的印象，要選擇一個特定的橋段真的很困難。不過如果是拍攝時印象較深刻的事，應該就是要配合大自然的情況靈活變通吧。例如有戲中有一幕就是整條河川都被霧覆蓋，其實當初電影並沒有計劃要拍攝這個霧景，只是因緣際會下遇上大霧，於是他就立刻跟劇組跑到一個高台上取景，這讓他深深感受到，如果拍攝時不彈性地配合大自然，就不能拍攝出這樣的景色。
及後小田切又提到拍攝的場地雖然最後是訂於新潟的阿賀野川拍攝，一開始是有超越二十個候選拍攝地點的。雖然拍攝地點的選擇有很多需要考慮的元素，不過當中最重要的是始終是外景的地點不能是沙地，而是一個到處都是岩石，是要連步行都有困難的地方。這是因為故事中的老伯在那個地方搭建了一間屋生活。那個畫面雖要在比喻「一個人生存的困難」時於視覺上讓人更容易有共嗚。
另外，由於像戲中到處都是岩石的地方除了阿賀野川外，意外地在日本是不太常見的，因此他就想拍攝出一個不一樣的日本讓其他人知道。當然那裡的夕陽真的很優美也是決定在阿賀野川拍攝的原因。
小田切又提到與杜可風(Chris)上次於《白衣女孩》合作後就成為了好朋友。其實當時已經想到如果有幸再和Chris一起合作創作的話應該會是很個趣的體驗，於是今次就找來了他為自己的《從不一漾》負責拍攝。同時他又表示未來有機會的話，希望可以出演由Chris執導的電影，甚至在音樂上亦希望有合作的機會。
最後，被問及對《從不一漾》是否滿意時，他表不其實每次重看電影時，都會覺得「這裡要改」或者「這裡其實有更好的表達方式」。不過較早前於土耳其的電影節中得到了最佳電影的殊榮，雖然他自己覺得這套電影還是有所不足，不過得到這個獎項、別人的肯定也是一種鼓勵。另外，如果有機會都會很想再拍攝新電影，不過劇本就一定要由他「親自操刀」。不過由於在找靈感這方面始終需要很長的時間，因此他本人其實還沒想到下一部作品的題材是甚麼，因此接下來會繼續努力尋找好的題材。
鳴謝場地提供：The Mira Hong Kong。
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